Eddie Iron Maiden

Este trabajo lleva tiempo también realizándose, bastante diría yo, pero me pareció del todo correcto colocarlo aquí e ir explicando un poco el proceso y a dónde se quiere llegar con él. Antes que cualquier cosa he de decir "Up the Irons" Gracias a mi hermano mayor que trajo un día una cinta de cassette del álbum "Seven son of a seven son" quedando en el segundo uno prendido a su musica, unido desde entonces al heavy metal.

Dicho esto, este trabajo quiere representar un cartel que podría ser también caratula de un álbum, en el que se pudieran combinar elementos de otros dibujos y temas, ocultos para que la gente al encontrarlos recordara o bien las canciones o los lps. Me decidí a trabajarlo por partes, 9 partes A4 que luego se unirían formando el cartel, una vez enmarcado las uniones no se notarían mucho, así pues trabajé en un boceto rápido en el que mientras el trabajo se iba realizado, saldrían adelante esas incógnitas iniciales. Espero que os guste.

Empezamos el cartel por la parte de Eddie, con un boceto en color marrón que se fusionará a mi gusto bien con los demás colores, una vez conformes con él, pasamos a ir oscureciendo el fondo, con tonos negros, ocres y azul este último muy suave, en este proceso lento, difuminaremos también. Dejaremos zonas más claras para intentar formar tres planos por ahora,  fondo/pared (plano más alejado) cuerpo y cuello (plano más o menos medio) cara (primer plano), es importante ya que jugaremos con la profundidad, así no quedará liso.

Una vez que tenemos el fondo bastante avanzado, empezamos trabajando la parte fría de la cara, el otro lado tendrá unos toques anaranjados provenientes de un punto de luz (antorcha) que no está visible en la escena, la radiosidad de la parte de la cara fría viene de otras puertas de ese lado. Se trabaja de menos a más.

Avanzamos con el ojo y vamos metiéndonos con la parte de la barbilla de ese lado, más adelante se irá dando los últimos detalles a esas zonas, lo que se busca ahora es llegar a un conjunto coloreado. La imagen de la derecha muestra como también utilizo una hoja en la que compruebo tonos y mezclas antes de aplicarlas al dibujo, un borrador electrónico para sacar algunos brillos, y laca para fijar al final si se necesitara.

Dejamos muy avanzada la mitad fría de la cara y abocetamos la medalla de la frente para trasladarla al dibujo una vez estemos de acuerdo a que es así.

Ya que estamos por esa zona seguimos con la otra parte de la cara, recordando que esta debe de tener tonos mas cálidos anaranjados por la luz que le vine de una pequeña antorcha situada en la parte derecha fuera de plano, buscamos contraste. El isótopo lo utilizo para difuminar, siempre con precaución. 

Terminamos la parte derecha de la cara y la dejamos casi completa, la parte superior de los dientes también y nos ponemos con el cuello, aquí es importante tener claro que el cuello lo intentaremos situar en el plano medio y aunque en la vida real no sería así, de esta forma vamos a buscar que la cara de Eddie sobresalga un poco más, con lo cual para lograr hacer este efecto no debemos matizar mucho las partes del cuello, nos decantaremos por lineas menos marcadas y aunque le hagamos manchas en la piel y otros detalles los haremos de forma que estos no cobren mucha fuerza destacando sobre los detalles de la cara. La verdad que aquí los lápices de colores se están portando, cubren perfectamente y las mezclas son muy buenas, se adaptan muy bien a mi forma de trabajar que viene siendo siempre de menos a más.

Terminamos el cuello, añadimos unos cuantos detalles, la boca también se finaliza y lo dejamos así por ahora. La sangre que emana de la barbilla está estratégicamente colocada ahí, todavía nos va a potenciar más el efecto por el cual la cara de Eddie, parece resaltar del cuerpo. Se puede apreciar también como se decidió al final hacer la oquedad del cuello mas fina y afilada. Si ya lo se, la cara se da un aire a....😀

Acabamos dando a Eddie los últimos retoques y unimos las dos partes laterales superiores A1 y A3 seguiremos el dibujo así para que todo quede en su sitio y ahora lo importante es igualar el tono de la pared para disimular el corte del papel lo máximo posible, una vez que este enarcado quedaran unidos y no se notará siempre que hagamos un buen trabajo de integración. Y aquí también empiezan los "easter egg" o mensajes ocultos que llevará diseminados por toda la obra, algunos más fáciles de relacionar que otros. También llegamos a la zona de las interrogaciones, pues bien, para la parte izquierda haremos un calendario azteca, he intentaremos ajustar el peso con alguna otra cosa.

Hacemos parte del circulo del calendario y Blaze Bayley, ¡calienta que sales!😅 y ahí lo dejo. Como podéis observar, la unión entre folios con paciencia va quedando bien, en otras imágenes que ponga, notareis una linea negra, pero no es mas que la sombra cuando el papel se levanta levemente. La hoja que veis en la parte inferior es para apoyar la mano y no ensuciar. El fondo tiene que tener zonas más claras que nos ayudaran a intentar huir de lo monótono.

Sobre el video, es un trabajo lento vamos de menos a más hasta conseguir el resultado deseado, sin apretar el lápiz evitando dejar hendiduras, podéis ver también el paso del mini-plumero😂, para quitar restos. Parece que mi perro y la cotorra algo se están diciendo.😅. Os dejo también unos detalles sobre la araña (Viuda negra) y la mosca atrapada en su tela. En la imagen de la derecha un boceto de lo que pretende ser el corazón de Eddie, ya veremos.